日内瓦的芭蕾历史可以追溯到19世纪初期，与当时坐落在巴思泰的“新剧院”即如今的日内瓦大剧院相伴而生。第二次世界大战期间及战后的一段时间里，日内瓦大剧院芭蕾舞团编排了大量经典的双人舞、歌剧及轻歌剧伴舞。1951年日内瓦大剧院不幸毁于一场大火，1962年，为纪念日内瓦大剧院涅槃重生,时任艺术指导的雅尼内•莎莱扩充了舞团的阵容。1988/1989演出季伊始，曾担任芬兰国家芭蕾舞团和瑞典卡尔伯格芭蕾舞团艺术总监的格拉迪米尔•潘科夫执掌了日内瓦大剧院芭蕾舞团。在他的带领下，舞团逐渐摆脱了古旧单一的模式。而众多世界级的客座编舞者更带来了多元化的风格，舞团由此翻开崭新的篇章。2009年，由托比亚斯•李希特出任舞团的艺术总监，继续为舞团注入新鲜血液。随着北美、南美、澳洲、亚洲巡演的开展，舞团将其独特的魅力带给了更多精美艺术的追崇者。

  艺术总监：菲利普•科恩

  1971年，菲利普•科恩就读于罗塞拉•海托华国际舞蹈中心，并在此研修舞蹈至1974年。在校期间他有机会与诸多舞蹈大家合作，如安东•多林、诺拉•琪斯、塔蒂阿娜•格兰泽娃、莫里斯•贝雅和约翰•吉尔宾等，积累了许多宝贵的经验。其后，他加入了由琪琪•克丘莱亚努领导的南希芭蕾舞团，并参演了包括多米尼克•巴古耶作品在内的所有演出。这些经历直接促使了科恩在1978年走上编舞艺术之路。作为艺术家、教授和助理，科恩追随巴古耶直至1982年，并参与了巴黎歌剧院作品《旅人》的制作。与此同时，他还不断探索当代舞蹈技巧，研究包括彼得•格斯和艾文•尼克莱在内的编舞家作品。带着法国文化部资助奖学金获得者的荣誉，他前往美国，拜在摩斯•康宁汉门下，并于美国芭蕾舞学院学习。

  1983年，受罗塞拉•海托华的邀请，科恩成为了法国青年芭蕾舞团的舞蹈指导并负责经典剧目以及莫里斯•贝嘉、约翰•诺伊梅尔、谢尔盖•里法尔和乔治•巴兰钦的编舞作品。此外，他还负责如卡洛琳•卡尔森、丹尼尔•拉里厄、克劳德•布鲁马奇翁和菲利普•德库弗列等现代舞编舞家的作品。

  从1988年至1990年，菲利普•科恩在昂热的“国立当代舞蹈中心”担任研究助理一职，期间他不断深入对当代舞的理解。1990年，他被任命为里昂国立当代音乐舞蹈学院舞蹈研究系主任，致力于现代舞的推广。为实施教育目的，在任职期间，科恩创立了一个国际政治交换项目，并在越南、柬埔寨、中国、韩国、中国香港、泰国、白俄罗斯、德国、英格兰、格鲁吉亚和加拿大等地获得大力支持。

  自2003年起，受到法国文化部的嘉许，科恩担任日内瓦大剧院芭蕾舞团的总监，并被授予艺术与文学军官勋章。不仅如此，越南政府也因其推广的现代舞教育对越南文化发展起到的卓越贡献而嘉奖他。

  剧目：《仲夏夜之梦》

  谁能抗拒米歇尔•克雷梅尼斯为您奉上沁甜的爱情甘露呢？更准确地说，是那个叫做珀克的调皮小精灵，为您带来的爱情灵药。在这个打上了克雷梅尼斯个人风格烙印的《仲夏夜之梦》版本中，这位法国编舞并未保留莎士比亚笔下那位出彩的调皮小精灵，这次没了粗心大意的珀克帮倒忙，也就没了那一连串令人啼笑皆非的无心之失啦。米歇尔•克雷梅尼斯认真地对这部讽刺伊丽莎白女王统治下、英国封建社会的莎士比亚经典喜剧之作“开起了玩笑”，他用极具魅惑的基调，带领着观众们进入了一个满眼新奇幻妙、光怪陆离的世界。克雷梅尼斯版本的《仲夏夜之梦》就是这样充满了惊喜：在一片没有树和灌木的森林里，一个毫无经验却梦想着成为一名伟大演员的闯入者冒冒失失地撞上了一头驴，引发了仙王和仙后的争吵……

  日内瓦大剧院芭蕾舞团将我们带到一个梦想至上的桃花源，在那个晚上，已疏远的恋人得以穿过月色再次重聚，那个“冒失鬼”也打开了通往演员梦想国度的大门。作品与门德尔松为《仲夏夜之梦》所做的经典戏剧配乐巧妙地融为一体，带领我们前往那个仙境丛林最隐秘的角落一窥究竟。就让你全身心地跟随着这部肢体语言写就的诗篇，移步到那片最崇尚本真、无需雕饰的天地中吧。