巡演日期：5月22日至6月2日，2008年

“— 感人的音色、强有力的低音、清晰的泛音、细腻的细节处理，和他完美的运弓， 证明了他是这把世界名琴的不二演奏者。”——K.H. Dicht, NZ

弗雷德里希•克莱恩哈普（Friedrich Kleinhapl），大提琴

安德列•沃克（Andreas Woyke），钢琴

克莱恩哈普与沃克钢琴大提琴 二重奏

弗雷德里希•克莱恩哈普（Friedrich Kleinhapl），大提琴

奥地利大提琴家弗雷德里希•克莱恩哈普有比利时血统。他早年在格拉茨学习大提琴， 随后得到国家永久性奖学金，资助他继续硕士学习。最终，他于巴黎著名教授菲利普•穆勒（Philippe Muller ）门下结束了学习，并受其影响深厚。

随后，他得到很多与世界级音乐家合作的机会。阿巴多评价他“蕴藏无限潜能”；耶胡 迪•梅纽因将他称为“天分极高的青年大提琴演奏家”；著名的大提琴家保罗•托特利埃（Paul Tortelier）为 他的精湛技艺连连喝彩，并说他的人格魅力“是成为一名成功大提琴家的必要因素”；蒂博尔•沃尔加（Tibor Varga）认为他自信饱满，有着“一位真正天才”的知感。克莱恩哈普不仅享受了这些伟大艺术家们的赞誉，得 到他们的音乐肯定，同时也在他们的影响下开始接触现代音乐。

他在2001年与铜管乐团合作出版的弗雷德里希•古尔达（Friedrich Gulda）专辑，象征 着他的演奏曲目向20、21世纪音乐迈进了一大步。这张唱片好评如潮，令他成为古尔达大提琴作品的“御用” 演奏家。

作为独奏和室内乐演奏家，他的演出足迹遍及欧洲的伦敦、巴黎、布鲁塞尔、安特卫普 、柏林、波恩、汉堡、哥本哈根、博洛尼亚、米兰、的里雅斯特、华沙、布拉格、布达佩斯、萨格勒布等众多 城市。他在美国、加拿大和墨西哥举办过独奏音乐会，并曾受邀在伊朗Fajr国际电影节上献艺。

奥地利国家银行总裁在波恩听到克莱恩哈普的演奏后，在1998年邀请他参加一场特殊的 比赛——为奥地利银行收藏的一把1681年制造于博洛尼亚的卓凡尼•托诺尼（Giovanni Tononi）大提琴甄选一 名演奏者。在由维也纳爱乐乐团音乐家组成的严格评委一直投票下，他赢得了此殊荣，并演奏这把世无仅有的 大提琴至今。

不减对现代音乐的热情，他又陆续首演了克里斯托夫•切克（Christoph Cech）作品， 艾德•纽梅斯特（Ed Neumeister）的“大提琴与爵士大乐团幻想曲”（二者皆于2001年被Ars®Produktion厂牌 收录），在尼古拉斯•哈农库特的施泰尔马克州音乐节上演奏约翰尼斯•贝劳尔（Johannes Berauer）的大提琴 、打击乐及合唱团协奏曲，在布雷根茨音乐节演奏彼得•赫伯特（Peter Herbert）大提琴作品等。未来，他将 与交响乐团合作著名爵士作曲家鲍勃•布鲁克梅耶（Bob Brookmeyer）的作品。

随着克莱恩哈普的声明鹊起，2003年，HYPO Steiermark银行与他签订了长期赞助支持 的合约。

2003年，他还被任命为著名的艾根伯格音乐学校艺术总监，随后续约至2006年。

2004年起，他受邀与ORF录制了一系列肖斯塔科维奇、勃拉姆斯（与钢琴搭档安德里亚• 沃克合作）、巴赫作品，获得媒体和公众广泛赞誉。

在诸多世界各地的知名剧院和音乐节上都可以看到克莱恩哈普舞动琴弦的身影：维也纳 金色大厅、维也纳音乐厅、慕尼黑海格立斯音乐厅、维也纳艺术节、施蒂利亚音乐节、布雷根茨音乐节、“维 也纳之音”音乐节。他曾与尤利夫•施默（Ulf Schirmer）、迈克尔•居特勒（Michael Güttler）持棒的维也纳 音乐协会管弦乐团分别合作、与海柯•马蒂亚斯•弗斯特（Heiko Mathias Förster）及慕尼黑交响乐团、亚历山 大•马尔科维奇（Aleksandar Markovič）及布拉格交响乐团合作。上一演出季，他还受邀赴华盛顿林肯中心、 巴黎圆顶教堂和直布罗陀举行独奏音乐会。

克莱恩哈普用与捷杰耶夫（Valeri Gergiev）及马林斯基交响乐团的德沃夏克协奏曲拉 开了2007年的序幕。陆续，他与法比奥•路易斯（Fabio Luisi）持棒的维也纳音乐协会管弦乐团在维也纳金色 大厅演奏尼诺•罗塔（Nino Rota）作品，与约翰内斯•弗里奇（Johannes Fritzsch）持棒格拉茨爱乐乐团合作 古尔达（Gulda）的作品，并在安德烈•奥罗左科•埃斯特拉达（Andres Orozco Estrada）指挥下与格拉茨爱乐 合作肖斯特科维奇作品，在艾森施塔特海顿音乐节上与Prometheus Ensemble合奏海顿，并在歌剧明星克丽丝塔 •鲁德维格（Christa Ludwig）的独唱音乐会上担任伴奏。

2008，他将首次与由马塞罗•罗塔（Marcello Rota）持棒的捷克爱乐乐团合作演出。

安德列•沃克（Andreas Woyke），钢琴

安德列•沃克是一位多才多艺的音乐家，对古典、爵士、流行以及跨界音乐涉猎广泛。

沃克曾随米开朗基利的学生阿尔多•安东尼亚兹（Aldo Antognazzi）、俄罗斯名家帕威 尔•基里诺夫（Pavel Gililov）、俄罗斯传奇大师鲁道夫•克勒（Rudolf Kehrer）等著名艺术家学习。他以优 异的成绩毕业，并在随后获得数个国际大赛中获奖，世界各地的演出邀约接踵而至。

评论界一直都对他的艺术诠释慷慨的给予很高的评价，而不局限于赞扬他的精湛技术。 他的曲目从巴洛克到现代作品，风格多样。此外，他与各种乐器的演奏家和演唱家有过室内乐合作。自2003年 起，沃克开始与克莱恩哈普成为固定的钢琴大提琴二重奏搭档。

即兴演奏是沃克艺术生命中不可或缺的。他有时为古典钢琴协奏曲添加华彩，在保留古 典风格的同时，有机的运用爵士、流行、民族和其它新音乐元素。

他还精于创作，其中特别值得一提的是“阿肯奇的银色浮岛”，该曲描绘了格拉茨穆尔 河上的建筑奇观穆尔岛的建造过程和特点。在沃克的独奏音乐会，以及与fusion爵士乐队"D'Yamba"的合作中经 常可以听到他的作品。沃克长期致力于艺术创新。探索如何将历史遗存的经典，与现代生活中演奏音乐、聆听音乐的方式结合，一直 是他孜孜以求的艺术理想。

他曾参加的国际大赛包括：1987年布雷默钢琴比赛（一等奖）；1992年汉堡勃拉姆斯国 际钢琴比赛（一等奖）；1994年维也纳20世纪青年音乐家国际钢琴比赛（一等奖）；1995年萨尔布吕肯巴赫国 际钢琴比赛（三等奖）；1996年南非UNISA - Transnet国际钢琴比赛（二等奖，马克•劳本海默纪念奖）；1996 年加拿大Ludmila Knezkova-Hussey国际钢琴比赛（一等奖）。

评论

“— 他们的性格相得益彰，合作默契。在艾根伯格音乐学校音乐会的终场博得满场观 众站立喝彩。”
——W. Stern, Kl. Ztg.